Por “Neva”, é o mais novo título do Nomada Studio, conhecido pelo premiado Gris. Publicado pela Devolver Digital, o jogo chega quase cinco anos após a estreia do estúdio e traz consigo uma identidade visual que já se tornou marca registrada de seus criadores. Com Neva, temos em mãos mais uma experiência que promete emocionar e envolver os jogadores.
Mas será esta mais uma joia do universo dos games?
Neva apresenta uma narrativa tocante que explora temas profundos, evocando emoções desde os primeiros minutos. Ao contrário de seu antecessor, que apostava em simbolismos abstratos, Neva traz uma história mais direta e fácil de acompanhar, sem perder sua essência artística. Inspirado pelos efeitos da pandemia e questões como mudanças climáticas e relações humanas, o jogo reflete sobre os desafios da vida, estabelecendo uma conexão emocional imediata com o jogador.
Uma Jornada de Superação e Conexão
A protagonista Alba, uma espadachim habilidosa, se vê acompanhada por um filhote de lobo, que ela precisa cuidar em meio a um mundo devastado por forças sombrias. A relação entre ambos é o coração da história — um vínculo que se fortalece à medida que enfrentam juntos as adversidades do ambiente. Durante a jornada, Alba ensina o lobo a interagir com o mundo ao seu redor, enquanto o jogador, por sua vez, aprende novas mecânicas de combate e exploração.
A inovação fica por conta do sistema de interação com o lobo, que utiliza o controle DualSense do PlayStation 5. São várias formas diferentes de chamar o animal, por meio de comandos que variam entre assobios, chamadas e tons de voz distintos. Essa mecânica reforça a sensação de conexão com o companheiro de jornada, tornando a experiência ainda mais imersiva.
Jogabilidade que Equilibra Emoção e Desafio
Embora à primeira vista Neva possa parecer um simples jogo de plataforma, ele vai além ao integrar combate dinâmico e quebra-cabeças inteligentes. O estúdio se inspirou em títulos como Journey e Ori and the Blind Forest, mas aprimorou a fórmula ao adicionar elementos de batalha que estavam ausentes em Gris. As lutas, especialmente contra chefes, são coreografadas de forma impressionante, criando momentos de pura harmonia visual e sonora.
A curva de aprendizado é suave e o jogo pode ser concluído em cerca de seis a sete horas, dependendo do nível de dificuldade escolhido. Ainda assim, essas poucas horas são suficientes para contar uma história memorável, que permanecerá viva na memória dos jogadores por muito tempo.
Arte em Movimento
Assim como Gris, Neva é uma verdadeira obra de arte em movimento. Cada cenário parece uma pintura, com cores vibrantes e contrastes que refletem o tom emocional da narrativa. A trilha sonora, por sua vez, complementa a experiência criando uma atmosfera envolvente e inesquecível.
No entanto, essa busca pela perfeição estética pode, em alguns momentos, prejudicar a jogabilidade. Determinadas áreas do mapa são confusas, e elementos importantes, como paredes escaláveis ou caminhos destrutíveis, podem passar despercebidos devido à riqueza visual das cenas. Ainda assim, esses pequenos contratempos não diminuem o brilho do jogo.
As animações de Neva são dignas de grandes produções cinematográficas, e as poucas cutscenes presentes na história são simples, mas carregadas de beleza e significado. Cada batalha e sequência é cuidadosamente construída para criar uma experiência visual única.
Um Legado de Emoções
O Nomada Studio conseguiu, mais uma vez, criar um jogo que transcende o entretenimento e se transforma em uma experiência emocional. Neva é uma narrativa que fala sobre perda, superação e laços afetivos, tudo isso envolto em um universo artístico de rara beleza.
Recomendamos que os jogadores se permitam viver essa jornada com o coração aberto. Neva é mais do que um jogo; é uma obra atemporal que, assim como Gris, será lembrada por sua capacidade de tocar profundamente aqueles que se aventurarem em seu mundo.